Уличное искусство Екатеринбурга.
Вчера и сегодня
Стрит-арт в Екатеринбурге сегодня стал мейнстримом и одним из главных языков, с помощью которого город разговаривает с властями, собой, соседями. Пусть уличное искусство не вечно, в этом один из его смыслов. Многие арт-объекты уже стерты с лица нашего города, однако они остались в истории, а на смену им появились не менее интересные работы, которые невероятно украшают наш город. Нам стало интересно обратиться к истокам возникновения стрит-арта в нашем городе, рассмотреть его особенности и развитие, а также узнать ваше отношение к уличному искусству.
Что же такое «СТРИТ-АРТ»?
Street art (англ. street art - уличное искусство) - это направление в изобразительном искусстве, работающее с социальным, политическим, культурным и другими контекстами города. Стрит-арт - это особый канал коммуникации и средство осмысления, удовлетворения от увиденного, это особый способ проявления субкультуры, самовыражение художника, а часто это и декоративный элемент архитектурного строения. Стрит-арт - всецело социальное искусство. Уличное искусство - неотъемлемая часть современного города, которая отражает образ жизни разных слоев общества.

«Чайки»
«Чайки» были созданы харьковским художником Андреем Пальваль в рамках фестиваля «Стенограффия-2015», Куйбышева, 48
Для того чтобы разобраться, что представляет собой уличное искусство, стоит разделить понятия «граффити» и «стрит-арт».
Граффити - это тэг художника, который говорит о том, что «Я - есть», а художник стрит-арта говорит: «Я так думаю».
Стрит-арт - больше чем граффити, оно имеет культурно-историческую ценность, оно переосмысляет пространство. Не все граффити можно назвать «уличным искусством. Встречаются и те, которые откровенно уродуют городской облик и портят отношение к стрит-арту.

Стрит-арт эмоционален, социален, доступен и злободневен, экспериментирует со средой.
Можно выделить три основополагающих направления в современном российском стрит-арте: декоративное, концептуальное, протестное.

Декоративное направление стрит-арта делает акцент на стилистике и эмоциональном аспекте.
Например, знаковые работы арт команды «Так Надо»: Иван и Марина Ягода, Миша MACK и Иван FANS - художники из Новосибирска. Одной из таких работ является «Сгущенка и Campbells» 2010г. Цистерны теплопункта.

Андрей Пальваль (г.Харьков).

«Голубь мира в руках Ю.Гагарина»
Художники концептуального направления в своих работах используют исключительно текст, art-объекты предстают в виде фраз, словосочетаний, схем или графиков, свой месседж пытаются донести однозначно. При осмыслении некоторых работ концептуального характера стала заметна тенденция к неким личным размышлениям автора и философским высказываниям, такое непрямое обращение к горожанам позволяет переосмыслить городскую плоскость, которая в XXI веке наделена чаще всего навязчивой рекламой и примерами агрессивного граффити.

Вместо лозунга «Слава труду!» — философские вопросы. На улице Горького, 17 арт-объект (инсталляция) «Кто мы, откуда, куда мы идем?» Автор известный уличный художник Тимофей Радя.

Стрит-арт протестного направления чаще недолговечен: чем сильнее изображение и его тема бросаются в глаза прохожим, не согласным с мнением автора, тем быстрее оно исчезает. Но эта недолговечность компенсируется возможностью автора продемонстрировать открытый взгляд, возможно, порой противоречащий закону, а также спровоцировать на диалог и действия со стороны чиновников.

Художник Слава PTRK
Начался же стрит-арт в Екатеринбурге ещё в 90-е с уральского "панк-скомороха" Старика Букашкина. Тогда вместе с помощниками он оставил десятки росписей во дворах города: на гаражах, трансформаторных будках, помойках, в подъездах. Это были простые рисунки со строчками из его стихов.


В 2003 заложилась традиция рисовать в городской среде: тогда местные власти запросили что-нибудь сделать уже с бесчисленными серыми бетонными заборами в Екатеринбурге. Арт-менеджерами Наилёй Аллахвердиевой и Арсением Сергеевым было предложено рассказать на этих бесконечных заборах «длинные истории». Так до 2010 года просуществовал фестиваль с аналогичным названием «Длинные истории».

Александр Токарев — «Когда я вижу как летит птица» (ул.Свердлова — ул.Мельковская)


Павел Шугуров — «Я улыбаюсь Уралу – Урал улыбается мне»
(ул. Фурманова, между ул. Сурикова и ул. 8 Марта)
Когда не стало "Длинных историй", появилась «Стенограффия».
Фестиваль уличного искусства «Стенограффия» - ежегодное международное мероприятие, которое проводится в Екатеринбурге с 2010 года агентством Street art. Главной целью мероприятия стало, вслед за "Длинными историями", преображение городской среды, развитие современного имиджа города и создание в нем новых достопримечательностей. Уличное искусство в Екатеринбурге одобряется властями и понимается жителями. Администрация города идёт навстречу стрит-райтерам и готова превратить ограды строительных и промышленных площадок Екатеринбурга в холсты для художественных работ художников стрит-арта. С этого времени наш город по праву считается столицей уличного искусства в России.

"Наблюдение" Алексей Kislow Канунников
"Стенограффия" позволяет превратить хаотичную порчу заборов и стен зданий в настоящее уличное искусство. Каждый год со всех уголков страны и из-за рубежа к нам съезжаются уличные художники, создавая на неприглядных серых стенах арт-объекты, которые делают город ярче и интереснее. Многие творения превратились в достопримечательности и полюбились жителям и гостям города. А как же иначе, ведь каждая работа создана для того, чтобы жители полюбили свой город еще больше.
Вот такие работы украсили улицу Стрелочников. Стенограффия-2016, художник Илья Mozgi "Скворечники" (Стрелочников, 28). Дон Кихота создал художник Александр BLOT. Он сравнивает уличных художников с рыцарем идальго, которые несут в мир добро, при этом всегда находясь в борьбе. Адрес: Стрелочников, 21. "Сосед" был создан в рамках фестиваля «Стенограффии - 2015», автор Евгений Мулук, Стрелочников, 20.

«Идол с острова Пасхи» на ул. Соликамской, 11. Художник - Александр Жунев из Перми
Водонапорная башня в глубине Старой Сортировки превратилась в истукана с острова Пасхи. Древняя статуя говорит о том, что всегда нужно искать глубокую истинную причину всех событий.

«Мифические птицы Сирин и Алконост» на фасаде ДК им.Лаврова на Уралмаше

«Космос больше нам не рад». Работа "Счастье - возвращаться домой" появилась на улице Карла Либкнехта еще в 2011 г. Спустя пять лет, Слава ПТРК пересмотрел свое отношение к поднятой в ней теме и заменил космонавта, тянущегося к протянутой руке, появилась другая рука — космическая, которая показывает «планете Земля» фигу. А в настоящее время эта рука смыта, видимо, фига кого-то не устроила.
"Цветочный портал".
«Mart Illustrations» в рамках фестиваля «Стенограффия-2018». "Главная идея нашей работы лежит на поверхности — это красота. Мы нарисовали пионы, и хотели сделать несколько перспектив, чтобы неоновый круг в центре стал порталом в другое измерение, в котором наши цветы будут еще более детально прорисованы. Мы верим в то, что если умеешь делать что-то красивое, надо это делать, даже если знаешь, что однажды это украдут", - говорят создатели.
Работа "Прыжок" Дамира Бозика, художника из Казани, рассказывает целую историю.
Адрес: Екатеринбург, ул. Белореченская 23/2. 2018 г.

Первый общественный хромакей. ул. Карла Либкнехта, 23
Проект: Red Pepper Creative
Хромакей — технология совмещения двух и более изображений или кадров в одной композиции, цветовая электронная, использующаяся на телевидении и в современной цифровой технологии видеопроизводства. С его помощью можно «удалить» фон, и «подложить» изображение или видео через видеоредактор.
Арт-объект появился на стене Уральского государственного архитектурно-художественного университета. Планируется, что объект привлечет внимание видеоблогеров и любителей видеосъемки.
«Серознаменная группа», ул. Восточная, 182
Команда STENOGRAFFIA
Стрит-арт - это особый способ взаимодействия с городом и его пространством. Объекты стрит-арта по-новому осмысляют архитектуру города, оживляя неприглядные и серые городские стены. Если работы уличных художников хорошо нарисованы и рифмуются с контекстом, они не могут не найти положительного отклика у горожан. Так рождается диалог художника с городом, а стрит-арт становится языком общения в городской среде. Конечно, здесь приведена лишь малая часть произведений уличного искусства. Однако уже по этим работам можно судить, насколько преображается город, благодаря уличным художникам.

Бурундук. Ул. Попова 9/16. Художник: Александр Галешников
В июле 2018 года в Екатеринбурге стартовал нелегальный фестиваль уличного искусства "Карт-Бланш" (Carte blanche букв. «белая/пустая карта» - неограниченные полномочия, полная свобода действий), участниками которого стали 37 уличных художников со всей страны.
Основная идея проекта – вернуть уличное искусство на улицы. Заставить уличных художников вспомнить, что значит идти против системы, спорить с недовольными жителями и даже полицией, но все равно высказывать свою позицию. Фестиваль призывает уличных художников выйти за пределы своего устоявшегося стиля, решиться на эксперименты, опробовать новые техники, жанры и непривычные материалы.
Лена Шубенцева: "Мои родители вслед за дедушкой и бабушкой посвятили жизнь работе на заводах Уралмаш и Уралэлектротяжмаш. Те, кто не был в производственных цехах такого масштаба, вряд ли смогут оценить в полной мере всю мощь Урала. Этот мурал о тех, кто не боится тяжелой работы"
Екатеринбург, ул. Испанских рабочих, 28
A.N.Crime Луначарского, 189
«Беседа и горячий чай», Rustam Esher
Конечно, работы, созданные для "Стенограффии", более масштабные. Они в более удачных местах. В "Карт-бланше" много маленьких работ, которые можно пробежать мимо. Однако, какой из фестивалей лучше, мы судить не берёмся, потому что Стрит-арт всё-таки уличное искусство, и должна быть, наверное, официальная и неофициальная история.
Мы живем в эпоху Интернета и постоянного шума, стрит-арт — это искусство нашего времени, и его аудитория невероятно велика.
Сэт (Seth), французский уличный художник
Стрит-арту ДА!
Сегодня Street art в России бурно развивается, привлекая все больше внимания со стороны публики и СМИ. Все больше организуется проектов и фестивалей с легальной платформой, где художник может высказаться на заданную тему.
На наш взгляд, стрит-арт как вид современного искусства в Екатеринбурге должен продолжать развиваться. Это искусство современного мегаполиса должно быть вне политических и религиозных вопросов и должно служить горожанам средством и способом исправления пороков. Согласитесь, если вопросы нравственности и морали, поднимаемые художниками стрит-арта, заставляли бы горожан задуматься над этикой и моралью, несли бы при этом радость от восприятия, позитивное отношение к жизни, к друг другу, к городу, стране, то мир стал бы хоть чуточку лучше. Было бы здорово, если бы унылые фасады, заборы и веранды на территории детских садов, больниц, школ, предприятий дарили людям веру в себя, любовь к ближним, надежду на безоблачное будущее.
НАША КОМАНДА
Над созданием лонгрида дружно работали учащиеся 11 класса МАОУ СОШ №122 (Екатеринбург) и их классный руководитель
Бакунина Виктория
работа с текстом, подбор фото
Алина Туфар
работа с текстом, подбор фото
Стариков Илья
вёрстка
Ташкина Ольга
куратор проекта, учитель МАОУ СОШ №122, г. Екатеринбург
При создании лонгрида использовались материалы по теме из следующих источников:
https://nashural.ru
https://www.the-village.ru
https://66.ru
https://www.uralweb.ru
http://askmontenegro.ru
Фото: https://www.google.ru галерея картинок
В видео использованы кадры из ролика московского искусствоведа Юлии Панкратовой
"Стрит-арт (Екатеринбург) / Oh My Art" (экскурсия по стрит-арт объектам Екатеринбурга).
Выражаем благодарность!
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website